映画『ネバーランド・ナイトメア』ネタバレ感想・考察｜大人になれなかったピーターパンの末路

こんにちは。 1月に入って一気に夜が長くなり、ホラー映画が一番似合う季節になってきました。今回紹介するのは、童話「ピーターパン」を完全にホラーへ裏返した問題作、 『ネバーランド・ナイトメア』です。

「夢の国」「子どものままでいられる世界」というイメージを持つネバーランドを、ここまで救いのない悪夢として描く作品は、正直そう多くありません。

作品概要

スコット・チェンバース監督は、既存のファンタジーや童話を解体し、「もし現実に存在したら？」という視点で再構築することを得意とする監督です。本作でも、その作家性ははっきりと表れています。

物語は、行方不明事件が多発する郊外の街から始まります。被害者は共通して「子どもの頃、ネバーランドの話を信じていた」という過去を持っていました。

主人公の女性・ウェンディは、弟の失踪をきっかけに調査を始めます。その過程で彼女が辿り着くのが、森の奥深くに存在する廃墟の遊園地。そこはかつて「ネバーランド」と呼ばれていた場所でした。

そこでウェンディが出会うのが、年を取らない異様な男――ピーター。彼は子どもの姿のまま、何十年もこの場所に留まり続けています。

ピーターは「大人になること」を裏切りだと語り、成長した人間を“ネバーランドに戻す”ため、拉致と殺戮を繰り返していたのです。

物語が進むにつれ、ネバーランドは夢の国ではなく、現実から逃げ続けた者たちが作り上げた歪んだ共同幻想であることが明らかになります。

本作の恐ろしさは、単なるスプラッターやショック描写ではありません。一番怖いのは、ピーターの思想そのものです。

「大人になること＝汚れること」「責任を持つこと＝夢を捨てること」という極端な価値観が、ホラーという形で可視化されていきます。

ピーターは怪物として描かれていますが、その言葉の端々には、どこか理解できてしまう弱さも含まれています。だからこそ、観ていて居心地が悪い。

ウェンディが大人として現実と向き合おうとする姿は、観客自身の立場とも重なります。「夢を信じていた過去」を否定せず、しかしそこに留まらない選択をする彼女の姿が、物語の中で唯一の救いになっています。

『ネバーランド・ナイトメア』が描いているのは、子ども時代への郷愁そのものではありません。

問題なのは、「変化を拒むこと」です。ピーターは年を取らない存在ですが、それは祝福ではなく、成長を止められた呪いとして描かれます。

ネバーランドに集められた人々は、皆「現実で傷ついた経験」を持っています。仕事、家庭、社会── それらから逃げるための場所として、ネバーランドは存在していたのです。

しかし逃げ続けた結果、そこは楽園ではなく、外界を拒絶する閉鎖空間へと変貌していきました。

この構造は、現代社会における “現実逃避型コミュニティ”そのものでもあります。だからこそ、本作はただの童話ホラーに終わらず、妙に現実的な後味を残します。

ラストでウェンディは、ネバーランドを焼き払う選択をします。それは、過去を否定する行為ではありません。

「もう戻れない」と認めること。そして、それでも前に進むこと。その決断こそが、ピーターとの決定的な違いでした。

ピーターは最後まで変わらず、ウェンディは変わることを選んだ。この対比が、本作の結論です。

『ネバーランド・ナイトメア』は、童話を壊すことで、私たちが無意識に信じてきた価値観を問い直す映画です。

「大人になるのは悪いことなのか」「夢を捨てるとはどういうことなのか」そんな問いを、血と闇のイメージで突きつけてきます。

ただ怖いだけのホラーでは物足りない人、後味の悪さまで含めて映画体験だと思える人には、強く刺さる一本でした。